油画人体艺术在西方美术史上的价值以及正确鉴赏标准有哪些？

一、宙斯

西方文艺复兴始于14世纪，结束于17世纪。文艺复兴初期，由于受“中世纪”的影响，人们的思想、行为、习惯都比较保守，没有人体油画的概念。此时，油画的主要目的是为宗教思想服务。同时，西方神话体系非常完善，三代神已经诞生，特别是以宙斯为首的第三代神非常有名，包括宙斯、赫拉、阿瑞斯、阿波罗、维纳斯、雅典娜等。因此，油画人体艺术油画一方面赞美宗教思想，另一方面赞美每一位神

二、波提切利《春》

油画人体艺术肖像油画是为赞美这些神而诞生的。在造型和姿态上都和真人一样。第一批神话人物的画像都穿着得体，表演得体。宗教思想延续了中世纪的专制思想，编造各种谎言愚弄信徒，使他们无条件地接受各种规则。“人文思想”启蒙后，人们不再相信宗教思想，开始用艺术来反抗。

三、《丽达与天鹅》

在西方艺术史上，影响最大的第一幅人体油画是伟大的艺术家达芬奇，他的代表作是丽塔和天鹅。随着达芬奇的发展，人体油画已成为西方艺术领域不可或缺的一门学科。油画人体艺术继达芬奇之后，米开朗基罗、拉斐尔、波提切利、提香等画家都创作了精彩的人体油画。如果教廷或教皇想要干涉，实际上是不可能的，只有人体油画才能蓬勃发展。

如果说文艺复兴初期的人体油画是为了反抗宗教思想，那么，在文艺复兴以后，人体油画则成为画家表达普通大众生活形态和精神状态的很好媒介。油画人体艺术在西方美术史上的价值以及正确鉴赏标准有哪些就为大家分享到这里啦，更多对油画知识感兴趣的朋友，请大家点击下方蓝色链接，感谢大家关注我的文章。