人物油画创作的难点：人像比例的把控问题

一、绘制油画人物头部图像的第一步

人物油画从绘画的角度来设置模型并不仅仅是表达头部图像的孤立问题。

初学者应将头部、服装和背景形成的色调关系视为一个整体。在建立模型时，我们不仅要强调物体本身的外观特征，还要通过不断改变衣服和背景的颜色来寻找最佳的颜色关系。

像静物画一样，初学者应选择正角或侧光的3/4来画，并应注意在模特的头、颈、肩之间形成一定的扭曲关系，使画面生动，不要显得呆滞。

二、 观察绘画对象练习头像时，首先要研究图像在屏幕上的角度和位置

由于作品的主体是人物的头部，没有太多的附加元素，所以有很强的规定性。

如果要在人物头像的构图上取得重大突破，以免出现太重的公式痕迹，就有一定的难度。尽管如此，初学者还是要从人物画的一些基本构图规则入手。

一般来说，初学者经常把头部图像放在比图片中心高一点的地方，这样头部就不会在图片中下沉。但这种处理方式可能带来的最大问题是，如果每个人物画家都遵循这种方法，难道就不会造成刻板印象吗?

人物油画还有一些解决办法，比如衣服的使用、发型、道具、头部运动方向、背景的褶皱等因素都会改变画面的重心，甚至有些现代画家经常改变画面的比例，比如使用方框，横幅或竖直狭长的条幅框来画人物的头像，这样画面构图就可以不一样而通俗利落。

三、 原始彩绘人物头像的基本绘画方法与静物画大致相同

它还使用单色(棕色、黑色和蓝色)绘制画布上对象的一般结构、比例和运动关系。在此之前，我们还用铅笔在小纸上画出各种方案供选择。

在画油画人物的大体色时，要从大块脸深沉的色彩入手，然后画出整个人物的深色、亮色、肤色和服装的整体，快速确定画面之间的色彩关系。在这一步中，不要过早介入详细描述，因为在大调关系解决之前，任何详细描述都是多余的。

按照上述步骤创作人物油画，应该会得到不错的视觉效果。以上是小编整理的油画的特点及主要适用技法和相关建议，请大家参考。更多油画相关知识请点击下方链接，进行免费下载，请大家持续关注，后期会有更多的内容更新。