最理想的女性形象——拉斐尔·桑西女性人物油画《披纱巾的少女》作品鉴赏

拉斐尔·桑西女性人物油画《披纱巾的少女》又名《冬娜薇拉塔》，这幅女子肖像，是拉斐尔·桑西最理想的女性形象，这个形象的特征可以在《西斯廷圣母》中的玛利亚那儿找到她的影子。人们常把达芬奇的创作比作深不可测的大海，把米开朗琪罗的作品比喻为崇山峻岭，而把拉斐尔的画比作广阔、明朗的原野。

拉斐尔·桑西女性人物油画《披纱巾的少女》据传是拉斐尔为意中人画的肖像。可能是由于有真实的对象为基础，这件作品刻画理想化女性的成分减少了，去掉了神秘的色彩，更增强了形象的真实感。画家运用了极为丰富的绘画语言，充分发挥色彩表现力，他塑造了一位平凡而又极具审美的女性形象。

画中的女郎姿态优雅，眼睛明亮，面容姣好安详而略含微笑，尤其是其华贵衣裙的百褶纹，画家采用浅褐和银灰的调子来表现，这与人物那丰满细腻的肌肤的色彩相辉映。这样大胆地用亮色来转换色彩的手法，不仅显示了拉斐尔·桑西对绘画语言的运用自如，在16世纪的西方油画中也属首创。

拉斐尔·桑西女性人物油画《披纱巾的少女》这幅肖像运用了一种极为丰富的绘画语言。画家充分发挥他那色彩的表现力，在这幅画上每一笔都是一丝不苟的。从美丽肤色到华贵服饰上的绵密衣褶都被细致入微地描绘出来。拉斐尔如此含情脉脉地再现这个肖像的美，乃因画上的披纱女郎是拉斐尔·桑西的情人芙纳蕾娜。女郎披上头纱，让画家去描写。她那双象天鹅绒般闪光的眼睛，安详而略含倩笑的脸庞，以及按在胸前的那只右手，刻画得十分细腻。华贵的衣裙上的百褶纹，采用一种浅绛、银灰色调子来表现，和肌肤的色彩相争辉。

拉斐尔·桑西女性人物油画《披纱巾的少女》据传是拉斐尔·桑西为意中人画的肖像。画家运用了极为丰富的绘画预言，充分发挥色彩表现力，每一笔都流露出一丝不苟的认真态度。女郎闪光的眼睛，安详而略含倩笑的脸庞。华贵衣裙的百褶纹采用浅绛和银灰的调子来表现，与肌肤的色彩相辉映。

拉斐尔·桑西女性人物油画《披纱巾的少女》这种大胆的用亮色来转换色彩的手法，显示了拉斐尔·桑西对绘画语言的自如运用，在16世纪的西方油画中实属首创。由于以真实对象为基础，作品刻划的理想化女性成份减少，去掉了不必要的神秘色彩，增强了形象的真实感，塑造了一位平凡而又具审美理想的女性。