文字与书法之间的嬗变关系

下面试就文字与书法之间的嬗变关系予以分期简述：

一、重叠期。文字与书法混同，主要指三皇五帝前后的一些记事符号(包括结绳、刻符形象以及卦爻等史前所代表的原始文字，如传说中之龙书、穗书、龟书、古文等)为华夏文化与文字始放曙光期。

二、萌生期。黄帝之史臣仓颉始造文字(之前.文字已有萌芽)。此文字组合形成方块字，单音，一字一义，为表意文字：是说：无声则不能谓之语言.有语言而无意义，则不能传达思想，故创造了有意有形有义文字=随着文明发展.逐渐产生了大篆、小篆、隶书、顺沿革之推移，有八分，草书、楷书、行书等五种书体，直至唐代。文字的艺术功能，亦在使用价值中相随演进，孕育着美的因素：

三、交叉期。分为三种交叉形式：一种是文字自身的交叉。篆书中有隶变、简帛、大篆、楷篆、革篆、缪篆、篆隶、小篆等，隶书由古文、小篆而来，有楷隶、草隶、秦隶(古隶)、汉隶、八分、隶篆等;草书由篆隶、八分、章草变化而来，其中有章草、小草、狂草三种书体;行书有行楷、行草等二总的来讲，古隶变而为八分，八分变而为章草，小篆变而为秦隶，史籀变三代古文.楷书融篆之势、隶之意(带有装饰性).至唐代成为一种方正庄严的楷体=这一时期最长，其间书法交织演化纷繁。

四、高峰期。在文字与书法交流演变中，高峰迭起.名家辈出。1.从发展上看.有先秦篆之名日繁多，汉隶之各极其趣，魏晋之多体出现，有唐以后的百花齐放等。2.从书风看，汉魏以前古朴豪迈，晋尚韵，唐尚法，宋尚意，元明尚态，各代扣风呈现不一。3.从名家看，魏钟繇开隶楷之鼻祖，王羲之、颜真卿、苏轼称天下三大行书之最，张芝、张旭、怀素程狂草之巅，颜欧柳赵为楷书之范;邓道昭其书法之精为北朝第一。张猛龙用笔奇正栩生，跌宥起伏，潇洒古淡。妙不可寿一总体而者.名碑、名帖、名家多在盛唐以前，文字演化止于此，书法之最也多在之前。文字与书法虽以实用为名，但都以艺术为归，唐以后再不赘述。

从以上演化中，我们发现了四种关系：

1.由于社会实用的需要，文字的数量由《说文》的9300余字增加到清末的6万余字，形成了五种二姆体.字形也由繁到简，便捷易学、易识易用，提高了工作效率;

2.在文字组合丁具使用中.滋生了美的因素，成为中国特有的书法艺术;

3.在文书交流演进中，存在着官方与民间两种力量的支持和推动。其中官方有小篆的统一、馆阁体的取仕，终因形式单一，书写不便缺乏生命力而消解;

4.随着时代的进步，有的文字遇到阻碍而自生而灭，有的因冷僻而弃用，有的则形成了永不湮灭的潮流等等。

五、分离期。进入现代，由于水笔、电脑的应用，毛笔退出汉字“实用”领域.至此，毛笔字只有欣赏功能了.这里有两个需要分清的问题.一个是电脑输入和毛笔书法的关系.前者与汉字的书写关系不大。历史上曾刚过竹笔、刀笔、毛笔、铅笔、水笔及电脑等工具记载汉字。电脑是无思想、无艺术性的机器，它能写出“有意味的”道道流出美的情趣吗?古人早就有言：“书者，心画也”“流美者，人也”，是人在写.手在写.如果不是人类，自然就写不出生命来。

由于毛笔的退出就不存在毛笔字有无实用功能。这个问题还得探讨：毛笔是形成书法艺术不可分离的要素，自不待言。不论刚什么工具写字.只要写清楚.认识就可以记事了，只不过把字写得更好看些罢了，此其一。其二，目前又出现了一些令人欣喜的现象：一是“书法潮”一浪高一浪，空前繁荣，而作为书法载体的汉字仍发挥着强劲的能量。这里我悟出一个道理，如无汉字作载体，作为中国特有的书法艺术性质就变了i熊秉明说：“中国文化的核心是哲学，而核心的核心是书法”。林语堂又说：“如果不懂中国书法及其艺术灵感，就无法谈论中国的艺术”。那还有什么哲学、艺术、汉文化?所以汉字进入艺术是中国美学的特殊要求。汉字作为具有实用功能的书写符号，与书法的繁荣，有着密切的联系。这就是中华民族热爱汉字丢不掉汉字的缘故吧!